「パラソルをさす女」は1875年にクロード・モネによって制作された油彩作品。100cm × 81cm。ナショナル・ギャラリー (ワシントン)が所蔵している。

1871年から1877年までパリ北西部のアルジャントゥイユで生活していた頃の戸外制作品。風の強い夏のある日の妻カミーユ・モネと息子のジャン・モネの散歩姿を描いている。100cm × 81cmのサイズは1870年代のモネの作品で最も大きい。

この作品はポートレイト作品ではなく、家族の日常風景を写し取る風俗画を意図して制作されている。散歩で先へ急ぐ子どもと妻を後ろから呼び止めて振り返ったときの瞬間を写しとっている。

モネの光の使い方と自由な筆致はキャンバス上に色の飛沫を生成し、絵から動きを感じさせる。モネ夫人のベールは風に吹かれて茶色になり、白いドレスは渦巻く。野原の波打つ草の色は彼女が手に持つパラソルに反映して緑色になっている。

鑑賞者は下から見上げるような構図になり、彼女は上向きの視線になっている。背後には青色の空にふわふわした白い雲が浮かんでおり、モネの7歳の息子ジャンが立ち、彼女と対比することで奥行き感を出している。

写し取られた日常風景の一瞬は、モネの鮮やかな色彩とアニメーション的な印象派の筆致のレパートリーで鑑賞者に伝わる。

本作は1876年4月にポール・デュラン＝リュエル画廊で開催された「第二回印象派展」にモネが出品した18作品の中の1つ。

約10年後の1886年にモネは、二番目の妻の娘のスザンヌ・モネをモデルにして、これとよく似た草原で日傘をさす女性の絵画を制作している。

また、ジョン・シンガー・サージェントは印象派展でこの作品からインスピレーションを受け、1889年に「フラッドベリでパラソルをさす二人の女」という作品を制作している。