アートマーケットは、パンデミックにより、市場をはじめあらゆる出来事が一時的に停止したが、その後回復。しかし、すべての地域が等しく回復したわけではなかった。パンデミック後、アジアが特に市場の回復において強力なエンジンとなった。

アートネットの力を得てモルガンスタンレーは、現在アジアのアートマーケットの進化と未来を研究している。まず、アートネット・プライス・データベースとアートネット・アナリティクスのデータをもとに、市場がどのように成長し、どの地域が先導しているか、そして傾向が時間とともに劇的に変化したかを解説する。

次に、オークション以外のアートシーンのさまざまな分野から、香港と中国本土、韓国、台湾のアートシーンがどのように形成され、将来どこに向かうのかを分析する。（オリジナル記事）

劇的に見えるが、中国（香港を含む）が世界的な大国として台頭しはじめた2008年から2010年までは、現在のようなグローバルなアート・マーケットは存在していなかった。

アート・マーケットのマクロ的な発展は、地域における最上位のファイン・アートのオークションでの売上高のデータにおいて顕著に表れている。

1991年から2005年までの約14年間、世界のアート・オークションの売上は、米国と英国がほぼ独占し、フランスとドイツがその周辺に位置していた。

しかし、2006年には、中国がアート・オークションの年間総売上高でドイツとフランスを一気に抜き去った。このような東洋におけるアート・マーケットの盛り上がりは、中国史上最も爆発的な経済成長を遂げた10年間の半ばに始まった。

2009年には、中国でのオークションの売上高がヨーロッパ諸国を上回った。そして、2010年には米国を抜き、初めて世界で最も売上の高い地域となった。

しかし、これがピークではない。その後、いくつかの年には混乱があったものの、中国は、3つの地域市場（中国、米国、英国）での販売結果に大きく左右される世界のアート・マーケットにおいて、長年にわたり重鎮としての地位を確立している。

この1年半の間に、アート業界の東洋化はさらに進んだ。米国と英国が減少したにもかかわらず、中国のファイン・アートのオークションでの売上は実質的に安定していた。

中国の経済（美術品経済を含む）は日常生活とともに回復し、2020年には2016年以来の世界のファイン・アートオークション市場のトップセールスの座を奪還した。

引き続き好調で、今年前半は米国と拮抗しており、2021年も同地域の市場がグローバルスクラムのトップに立つことは十分に考えられる。

アート・トレードにおける中国の台頭を理解するには、世界のアートピクチャーに最も溶け込んでいる都市であり、オークション市場でもある香港に注目することが重要だ。

「一国二制度」により、バイヤー、セラー、アーティストは香港を拠点にして、より大きな東アジア・東南アジア市場に進出するようになっているが、オークションのデータがまさにそれを物語っている。

過去30年間のうち17年間、香港でのファイン・アートの売上は、2021年上半期（香港が中国のファイン・アートの売上の41％以上を占めた時期）を除いて、中国の地域としてのファイン・アートの売上の40％以上を占めている。

香港のアート・マーケットが台頭してきた時期は、その地域への欧米からの関心よりも香港の経済発展と関係しており、国内と海外の力が共生している。

オークションの分野では、1973年にサザビーズが香港で最初のセールを行い、1986年にクリスティーズがそれに続いたが、それらは香港や中国がアート・オークションで注目されるようになる前のことである。

2004年から2007年にかけて、アジアで売上が最初に急増したのは香港だった。香港でのファイン・アートのオークションでの売上は、2003年の3920万ドルから2007年には3億7800万ドル以上と、約10倍に増加している。

驚くべきことに、2007年から2011年の間に市場は約170％拡大し、香港のファイン・アートの年間売上高は初めて10億ドルを超えた。その後は１度しか10億ドルを切っていない。

2013年から2019年にかけて、香港のファイン・アートの売上が最後に跳ね上がった理由は、アート・マーケット、特にディーラー部門に新たな関心が殺到した時期と重なっている。この時期、2013年に第1回アートバーゼル香港が開催されたの大きな理由である。

このイベントによって香港はファイン・アート業界の世界的なデスティネーションとしての地位を確立した（2020年にCOVID-19によってフェアの中止が余儀なくされるまで）。

「ビッグ3」の最後のオークションハウスであるフィリップス社も、2015年から香港でセールを行うようになり、欧米の主要なギャラリーも香港に常設スペースを設けている。

香港市場に関するもうひとつの重要な洞察は、世界的なアート・トレンドに対する影響力の高まりである。

2019年、パティ・ウォンは、彼女が2004年にサザビーズ香港の会長に就任したとき、香港はまだ「アジアのハブ」とみなされており、また、「中国のコレクターが中国人嗜好の美術品を買っていた」と語っている。

香港では、2010年代まで欧米において人気のアートが世界における人気のアートではなかった。たとえば、1990年代に香港で最も売れたアジア人以外のアーティストは、イギリス人アーティストのジョージ・チネリーだったが、彼が描いたものは中国を題材にした作品だった。

また、2000年代から2010年代にかけて、金額ベースでトップだったベルギーのモダニズム画家であるアドリアン＝ジャン・ル・メイユール・ド・メルプレは、キャリアの大半をインドネシアで過ごしていた。

しかし、ル・メイユールを除いて、過去10年間で香港でトップセラーとなった作品のほとんどは、アメリカ、イギリス、西ヨーロッパにおいてもトップセラーを兼ねている。

KAWSは7,360万ドルを売り上げ、欧米のアーティストをリードし、ゲルハルト・リヒター（6,840万ドル）やジャン＝ミシェル・バスキア（約4,300万ドル）がトップ5に入っている。

このような市場の変化は、多くの場合アジアの新世代の若いバイヤーによっておこされている。彼らは海外で教育を受け、インターネット、ソーシャルメディア、海外旅行などを通じて常に世界のトレンドに注目している。

2020年夏以降、香港のファイン・アートオークションで記録を塗り替えた作品の中には、エイブリー・シンガー、ジュニーブ・フィギス、アモアコ・ボアフォなど、アジア以外の国で生まれ、アジア以外の地域で活動しているアーティストの作品がいくつかある。

また重要なのは、この層が、アメリカやイギリスではあまり評価されていない現役の西洋のアーティストを、そのアーティストの母国の市場で再評価される（逆輸入評価）ような影響力を持っていることである。

例えば、ディーラーからアーティストに転身したジョエル・メスラー、3Dソフトウェアを使った画家のジョナサン・チャップライン、スペイン出身のハビエル・カレハ、イギリスのInstagramで人気のミスター・ドゥードゥルなどが挙げられる。

アジアの影響力の高まりは、オークションハウスの壁を越えて、アート業界のあらゆる分野で見られる。アートフェアから美術館まで、アート業界は、アーティストやアートの専門家はもちろんのこと、UHNW（富裕層）の人口が増加しているアジアに注目している。

ナイトフランク社の最新のウェルスレポートによると、アジア太平洋地域では、3,000万ドル以上の純資産を持ち、主たる住居を持つ人の数が、今後5年間で33％増加し、世界平均の5％を上回ると予測している。

●香港と中国本土

2021年春のアートネット・インテリジェンス・レポートによると、中国は昨年、米国を抜いて世界最大のファインアート・オークション市場になった。

米国と英国では、オークションの売上高がそれぞれ35％程度急減したのに対し、中国では2019年から2020年にかけて0.1％の減少にとどまった。

アナリストは、中国がパンデミックへの対応を迅速に行い、他国よりも早く対面販売を再開できたことに加え、消費力の上昇も一因であると分析している。

これにより、香港のオークション市場はパンデミック前の水準をはるかに成長した。クリスティーズアジアの香港オークションでは、2019年上半期に比べて40％増の4億9500万ドルを達した。

●韓国

韓国のオークション市場は、中国の数分の1の規模である。アートネット・プライス・データベースによると、上半期のファイン・アートの売上高は1億1,550万ドルで、中国の24億ドルと比較しても遜色はない。

それにもかかわらず、今年は大きな成長を遂げており、最高のオークション総額を記録している。2020年上半期と比較して343％もの大幅な増加となった。

専門家は、若いバイヤーの流入と、この地域の2つの主要なオークションハウスであるソウル・オークションとK・オークションという2つの主要なオークションハウスの売上が好調であることを評価している。

●台湾

1990年代、台湾のアート市場はアジア最大の規模を誇っていた。時代は変わった。現在、台湾のオークション売上は、中国の数字の丸め誤差とほぼ同じである。2021年上半期、台湾のオークションでの売上は280万ドルだった。

最近では最も成功した2018年には、最初の6ヶ月間で4950万ドルというまだ控えめな金額をだった。

台湾のコレクターの多くは、ギャラリーや香港のメゾンから購入することを選んでいるが、台湾には地元で定評のあるオークションハウスRavenelがある。

●全体

オークション市場においうてアジアの顧客が海外のセールでも影響力を発揮するようになってきている。サザビーズ、クリスティーズ、フィリップスの3社は、2020年にアジアの顧客が全世界の売上の約3分の1を占めたと報告している。

サザビーズでは、アジアの顧客がその年の上位20ロットのうち9ロットを購入し、フィリップスでは上位10ロットのうち5ロットを購入している。

この勢いは2021年に入っても続いている。上半期のクリスティーズの全世界の売上高の約3分の1に相当する10億4,000万ドルをアジアのバイヤーが占めている。アジアからの支出額は、少なくとも過去5年間で最高となっている。

●香港と中国本土

業界関係者によると、アートバーゼル香港は、2020年の中止後、2021年5月に大幅に縮小して開催したが、それでも大成功を収めており、アジアを代表するアートフェアであることに変わりはない。

また、中国本土のアートフェアでは、Jing Art（北京）、Art021（上海）、West Bund Art & Design（上海）などが有力である。中国の他の都市でも、このような活動が始まっている。

9月30日には、深圳で新しいアート＆デザインフェア「Shenzhen DnA」が始まった。これらのフェアは、検疫が厳しいため、短期的にはローカルなものにとどまるだろうが、ワクチンの普及やルールの変更により、国際的にも利用しやすいものになっていくだろう。

●韓国

フリーズ・アートフェアが、2022年9月にソウルで初の非西洋版を開催すると発表して以来、ソウルに注目が集まっている。

ソウルにはすでにアート釜山とコリア・インターナショナル・アート・フェアがあるが、これらのフェアでは海外のディーラーも多数参加しているが、ほとんどが地元企業に焦点を当てている。

●台湾

台湾では、毎年10月に開催されるベテランのアート台北と、2019年にスタートした新興のTaipei Dangdaiの2つのアートフェアが人気を博している。

後者の2回目となる2020年1月の開催では、中国からの旅行者を遮断していたこともあったが、4万人の来場者を記録しました（中国からの旅行者を遮断していたことを考えると、素晴らしい成果である）。

●全体

アジアに進出した2つ目の国際ブランドフェアであるフリーズの成功が、ソウルが香港に匹敵するアートマーケットのハブとなるかどうかを決定する上で大きな意味を持つようになるだろう。