スペインの美術の巨匠ことダリ(本名:サルバドー・ドメネク・ファリプ・ジャシン・ダリ・イ・ドメネク)は、スペイン、カタルーニャのフランスとの国境線沿いにあるポルタ地方フィゲラスの町で、1904年5月11日午前8時45分に生まれた。
“サルバドール”という名前の兄(1901年10月12日生まれ)がいたが、ダリが生まれる9ヶ月前、1903年8月1日に胃腸炎で亡くなった。サルバドール・ダリというのはこの兄の名前から由来している。
5歳のときにダリは両親に兄の墓の前に連れていかれ、兄の生まれ変わりであることを告げられる。このことはダリに大きなショックを与えた。というのも、ダリは自身が親から愛されているのは「兄の生まれ変わりであること」と思ったからである。自分自身は愛されていないのだと傷つき、そのことがトラウマとなり、ダリは兄の名前“サルバドール”を名乗ることにした。
ダリの父はミドルクラスの公証人で、厳格で気の短い性格だった。ダリの父は小さい頃によく、ダリに梅毒の病気の写真を見せて怖がらせたという。この父から教えこまれた梅毒の写真がトラウマになり、ダリは性的なものに対して恐ろしい不安を抱くようになった。
ダリの母はもともと画家だったということもあり、ダリの芸術的な才能を励ましてくれる人だった。1921年2月、ダリが16歳のときにダリの母は肺がんで亡くなるが、のちに母の死について「人生の中で最もショックな出来事だった」と語っている。ダリの母の死はダリにマザー・コンプレックスを与えることになった。
ほかにダリには、アナ・マリアという3歳年下の妹がいる。彼女は『窓辺の少女』など何度か初期ダリの絵のモデルとしても登場している。ガラが現れるまではダリとは仲がよかったが、中年以降になると仲違いを始める。1949年にマリアはダリに関する本『妹から見たダリ』を出版し、ダリと論争を起こした。
ダリが正式に美術の教育を受け始めるのは1916年。この年に美術学校に入学する。また夏休みに印象派画家のラモン・ピショットの家族とともにカダケスやパリを旅行し、そこでダリは近代美術に出会って、大きな影響を受ける。
その翌年、ダリの父は自宅でダリの木炭画の個展を企画、開催。なお、ダリの公への初めての展示は、1919年にフィゲラス市民劇場で開催されたグループ展示とされている。
1922年、ダリはマドリードにある王立サン・フェルナンド美術アカデミーの学生寮レジデンスへ入学する。このときからすでにダリの原型ができあがっており、ダンディズムと同時にエキセントリックで、学内から注目を集めていたという。
ダリは19世紀後半のイギリス貴族のファッションを真似ていた。長髪で、揉み上げを伸ばし、口ひげをたくわえ、コート、ストッキング、ブリーチを身につけていた。
レジデンス時代にダリは、フェデリコ・ガルシーア・ロルカ(詩人)、ルイス・ブニュエル(映画監督)と知り合いになる。特にロルカとの友情はあついものだった。友情があつすぎて同性愛者であったロルカはダリに肉体的関係を迫るようになるが、これにはダリもまいり、肉体的関係はさすがに断った。
ダリは女性恐怖症だったが同性愛者ではなかった。ルイス・ブニュエルは、のちにシュルレアリスム映画の傑作『アンダルシアの犬』を共同制作する、その後に喧嘩別れしている。
また、このころから当時パリで流行りつつあったピカソを中心とした前衛芸術運動キュビズムに興味を持ち、ダリ自身もキュビズムの実験を試みる。1924年当時のスペインでは、キュビスムの技法を使う人はダリ以外にだれもいなかったので、大変注目を集めた。ダリによってはじめてキュビスムの解説がスペインで行われたといわれる。ほかにダリはダダイズムの影響を受け、ダダ的芸術手法も試みている。
1925年、バルセロナのダルマウ画廊で最初の大規模な個展を開いた。
1926年に大学を退学。その年にパリを訪れて、以前から尊敬していたパブロ・ピカソと出会う。ピカソは事前にジョアン・ミロからダリに対する好意的な噂を聞いていたため、初めて出会ったときから非常に良い印象をもたれたという。
そして、ダリは1924年から始まったシュルレアリスム運動に影響を受け、自身も運動に参加する。特にパブロ・ピカソ、ジョアン・ミロ、イヴ・タンギー、ジョルジュ・デ・キリコ、マックス・エルンストなどから多大な影響を受け、彼らの影響が色濃い作品を多数制作した。
前衛芸術から影響を受ける一方でダリは、古典美術からも影響を受け、それら両方をうまいぐあいに自身の作品に取り込んで発展させた。古典絵画では、ラファエロ、ブロンズィーノ、ベラスケス、フランシスコ・デ・スルバラン、フェルメールから影響を受けている。
ダリは1934年に前衛美術の画商ジュリアン・レヴィの助力によりアメリカのニューヨークにわたる。代表作《記憶の固執》を中心としたニューヨークでのダリの個展がジュリアン・レヴィ画廊で開催され、ダリはニューヨークで大評判になった。《記憶の固執》はこのときはじめて公開され、購入され、その後、ニューヨーク近代美術館に収蔵された。
このころからダリはアメリカのマスコミで連日話題にのぼるようになる。アメリカの富豪集団「ソーシャル・レジスタ」が、ダリのために特別に催した企画「ダリ・ボール(DAli Ball)」で、ダリは胸にガラスケースのブラジャーを身につけて現れ、注目を集めた。
また同年、ダリとガラはコレクターで有名なカレス・クロスビーが開催するニューヨークの仮面舞踏会パーティに参加。当時「リンドバーグの赤ちゃん誘拐事件」が世間を騒がせていたころで、そこでダリはガラに血塗れの赤ちゃんの死体を模したドレスを着せ、頭にリンドバーグの赤ちゃんの血まみれの模型をのせて悦に入っていたという。
そのためマスコミから非難が集中。しかし、この事件はダリによると少し異なり、ガラは頭にリアルな子どもの人形を結びつけてはいたが血塗られてはおらず、頭にアリが群がり、燐光を発するエビの足で体がはさまれていたものだったという。
1936年、ダリは「ロンドン国際シュルレアリム展」に参加。このときちょっとした事件が起こる。ダリは潜水服に身を包んだ姿で、ビリヤードのスティックを持ち、ロシアのボルゾイ犬を2匹引き連れて現れ「 Fantômes paranoiaques
authentiques」という講演会を開く。このとき潜水服の酸素供給がうまくいかず、ダリは窒息状態に陥る。来場者のひとりが様子がおかしいことに気づき、スパナを使ってヘルメットをはずした。あやうく窒息死するところだったという。
当時のダリの大パトロンは、イギリスの詩人で富豪のエドワード・ジェイムズだった。彼はダリの作品をたくさん購入してダリの美術業界への参加を手助けした。また《ロブスター電話》や《唇ソファ》などコラボレート作品を作り、長くシュルレアリスム運動をサポートした。
1939年のニューヨーク国際博覧会で、ダリは博覧会のアミューズメントエリアにて、シュルレアリスムパビリオン「ヴィーナスの夢」を披露する。それは奇妙な彫刻、彫像、妙なコスチュームをしたヌードモデルなどを特色としたものだった。
同年、アンドレ・ブルトンはダリにサルバドール・ダリの名前をもじったアナグラム「Avida Dollars(ドルの亡者)」というあだ名を付けたという。
これはダリの作品が年々商業主義的になっていくことを皮肉ったあだ名で、一方、ダリは「名声」と「富」によってより自己肯定を求めていった。その後、多くのシュルレアリストたちはダリが死ぬまで極めて厳しい論争をしかけた。
1968年にダリはガラのためにプボル城を購入してプレゼントする。これはガラの別荘である。当初は夏の一時的期間に別荘として過ごしていたが、1971年頃からガラはプボル城にひきこもりがちになる。一度行くと数週間は一人でこもって出てこなくなった。これは、ダリがアマンダ・リアと不倫していたことが原因だったといわれているが、よくわかっていない。
ダリによれば、ガラの書面での許可なしにプボル城へ出向くことは固く禁じられ、ガラの生前はダリさえもほとんど入ったことはなかった。長年のミューズであるガラからの疎遠はダリを不安にさせた。ダリはうつ病になり、健康を害しはじめた。
1980年、76歳のダリは体調を崩しがちになる。右手はパーキンソン病の症状でひどく震えるようになった。体調悪化の原因として、ダリは危険な処方薬を投与されて神経系を損傷したためだとガラは話している。
1982年、ダリはフアン・カルロス1世 (スペイン王)から「マルケス・デ・ダリ・デ・プボル」の貴族の称号を与えられる。プボルというのはダリがガラにプレゼントしたジローナのプボル村にある中世の城の名前である。わずかな期間だったが、実際にダリもガラが死去したあとにプボル城で過ごしていたため、プボルという称号が与えられた。
1982年6月10日、最愛のパートナーのガラが亡くなった。87歳だった。ガラが亡くなるとダリは生きる気力を完全に失う。その後は自殺未遂を繰り返した。そして、ポルトリガトのダリの自宅から、ガラが住んでいたプボル城へ、ダリは移り住む。
体調だけでなく経済問題も発生した。これまでダリの財布の紐はガラが管理していたが、ガラが死去してから自分でお金の管理をする必要があった。しかし、世間に疎かったダリにはガラのような金銭感覚はまったくなかった。非常にルーズで人に際限なくお金を貸し、踏み倒されて借金まみれになっていった。
1983年5月、ダリはルネ・トムの数学的破局論の影響を受けた最後の作品「スワロウ・テイル」を完成させる。これで絵描きとしてのダリの人生は終わりになる。
1984年、プボル城で原因不明の寝室の火事でダリは大やけどをする。おそらくダリの自殺未遂だったと言われている。
1988年11月、ダリは心不全により病院へ搬送された。ペースメーカーは入院前からすでに身体に埋め込まれていた。1988年12月5日、フアン・カルロス1世 (スペイン王)が病院に見舞いにも訪れた。
1989年1月23日、ダリは好きなレコード「トリスタンとイゾルデ」を聴きながら、84歳で死去。遺体はフィゲラスにあるダリの劇場美術館の地下に埋葬された。
■1904年
・5月11日フィゲラスに生まれる。父親は公証人サルバドール・ダリ・クシ、母親はフェリッパ・ドメネク・フェレス。
■1908年
・妹アナ・マリアが生まれる。
■1917年
・父が家でダリの木炭デッサンの展覧会を開く。
■1919年
・フィゲラス市立劇場(後のダリ劇場美術館)のコンサート協会の展覧会に出品する。
■1920年
・小説『夏の夕方』を書きはじめる。
■1921年
・2月に母親が死去。翌年、父はダリの母親の妹であるカタリナ・ドメネク・フェレスと再婚する。
■1922年
・バルセロナのダルマウ画廊で開催されたカタルーニャ学生会主催の学生のオリジナル絵画コンクールに出品する。ダリの作品「市場」は大学長賞を受賞する。
・マドリードでサン・フェルナンド王立美術アカデミーに通い、学生寮に暮らしながら、のちに知識人や芸術家として活躍する友人たち(ルイス・ブニュエル、フェデリコ・ガルシア・ロルカ、ペドロ・ガルフィアス、エウへニオ・モンテス、ペピン・ベヨなど)と親しく交流。
■1923年
・教授であった画家のダニエル・ヴァスケス・ディアスに反対する学生デモを扇動した理由で、美術アカデミーを放校される。
・フィゲラスに戻り、ファン・ヌニュスの授業に出席、版画の新しい方法を学ぶ。
■1924年
・秋に美術アカデミーに戻り、再授業を受ける。
■1925年
・マドリードでの第一回イベリア芸術家協会展に出品し、ダルマウ画廊で初個展を開催する。
■1926年
・マドリードでのカタルーニャ現代美術展や、バルセロナのサラ・パレスでの第一回秋のサロンなどに出品。
・パリへ旅行しピカソに会う。
・再び美術アカデミーを放校される。フィゲラスに戻りを絵を描くことに専念。
■1927年
・ダルマウ画廊で2回目の個展を開催し、サラ・パレスでの第2回秋のサロンにも出品。
・フィゲラスの兵役につく。
・フェデリコ・ガルシア・ロルカの『マリアナ・ピネダ』の舞台装置と衣装を担当。
■1928年
・ダルマウ画廊での前衛芸術の宣言展に参加。
・ルイス・モンターニュとセバスチャン・ゴーシュとともに、『マニフェスト・グロッグ・カタルーニャ反芸術宣言』を発行。
■1929年
・ジョアン・ミロを通じてシュルレアリストのグループと交流。
・ルイス・ブニュエルとの共同制作である映画『アンダルシアの犬』を編集。
・夏はカダケスで過ごし、画商ゲーマンス、ルネ・マグリットとその妻、ルイス・ブニュエル、ポール・エリュアールと妻のガラ、その娘セシルなどがダリのもとを訪ねる。
・パリのゲーマンス画廊で個展を開催。
・ガラとの恋愛関係が原因で家族に亀裂が入る。
■1930年
・ブニュエルとの共同制作の第2作目、『黄金時代』がパリのスタジオ28で上映される。
・シュルレアリスム出版がダリの本『見える女』を出版。
■1931年
・パリのピエール・コル画廊で個展を開催。『記憶の固執』を出品。
・コネチカット州ハートフォードのワーズワース文芸協会で行われたアメリカ合衆国で初めてのシュルレアリスムの展覧会に参加。
・『愛と思い出』という本を出版。
■1932年
・ニューヨークのジュリアン・レヴィ画廊での、シュルレアリスム:絵画、ドローイング、写真展に参加する。
・ピエール・コル画廊での2回目の個展を開催。
■1933年
・パリの『ミノトール』誌の創刊号に「ミレーの<晩鐘>」の強迫観念のイメージの偏執狂的批判的解釈」という本の序章が掲載される。
・ピエール・コル画廊でのシュルレアリストのグループ展に出品、3回目の個展も開催する。
・ニューヨークのジュリアン画廊で個展開催。
■1934年
・イブ・タンギーとアンドレ・ガストンとの立ち会いのもと、ガラと入籍。
・パリのグラン・パレのアンデパンダン展における50周年記念展に参加。この展覧会に参加することを拒否した他のシュルレアリストたちの意見を無視しての参加だった。これがブルトンのグループから離れるきっかけとなる。
・ロンドンのツェンマー画廊にて個展を開催。
・ガラとともにアメリカを訪れる。
・『ニューヨークが私を迎える』という冊子を発行。
■1935年
・ノルマンディー号でヨーロッパに戻る。
■1936年
・ロンドンで開催された国際シュルレアリスム展に参加。
・ニューヨーク近代美術館での幻想芸術ダダ・シュルレアリスム展に参加。
・『TIME』誌の表紙を飾る。
■1937年
・2月にハリウッドでマルクス兄弟に会う。
・ダリとガラがヨーロッパに戻る。
・パリのレヌー・エ・コル画廊でハーポ・マルクスの肖像画と映画のために2人で描いたデッサンを展示。
■1938年
・パリの国際シュルレアリスム展に『雨降りタクシー』を出品。
■1939年
・ニューヨーク万国博覧会に参加するための契約書を交わし、「ヴィーナスの夢」館のデザインを行う。しかしながら、正面に頭部を魚に変えたボッティチェリのヴィーナスの複製を展示することを万博委員会に却下される。それに対してダリは『自らの狂気に対する想像力と人間の権利の独立宣言』を出版。
・メトロポリタン・オペラハウスにてダリがパンフレット、衣装、舞台装置をデザインしたバレエ『バッカナール』が上演。
・9月、ヨーロッパに戻る。
■1940年
・ドイツ軍のボルドー進出にともない、ダリ夫妻はしばらく滞在していたアルカーションを離れアメリカに移住、1948年まで滞在。アメリカに着くと、ヴァージニア州ハンプトン・マナーのカレス・クロスビーの元に滞在する。
■1941年
・写真家フィリップ・ホルスマンとともに写真の仕事をしはじめる。
・ニューヨークのジュリアン・レヴィ画廊での展覧会。そのカタログに序文「サルバドール・ダリの最後のスキャンダル」をダリ自身が書いている。
■1942年
・自伝『わが秘められた生涯』を出版。
■1943年
・レイノルズ・モース夫妻が初めてダリの絵『夜のメクラグモ
……希望!』を購入する。春には、ニューヨークのヘレナ・ルビンスタインの部屋の装飾に携わる。5月、実話をフェデリコ・ガルシア・ロルカが脚色した新作バレエ『カフェ・デ・チニータス』のデザインに入る。
■1944年
・『ヴォーグ』誌の表紙をデザインする。
・10月、ニューヨークのインターナショナル・シアターにて、インターナショナル・バレエがダリの舞台美術で『感傷的な対話』を上演する。
・12月、ニューヨークでインターナショナル・バレエのプロデュースによる、初のパラノイアック・バレエ『狂えるトリスタン』が上演される。ダリは、ワーグナーの『トリスタンとイゾルデ』から、このバレエの着想を得た。
■1945年
・ヒッチコックの映画『白い恐怖』の一連の夢のシーンを制作するため、ハリウッドに移住する。
・ビグノウ画廊で「サルバドール・ダリの新作絵画展」を開催。この展覧会のために、自分自身の作品と動向を掲載した『ダリ・ニュース』の第一号を自ら発行する。
■1946年
・『ヴォーグ』誌のクリスマス号の表紙のデザインをする。
・ウォルト・ディズニーと映画『デスティーノ』の契約を交わす。
■1947年
・『ダリ・ニュース』の最終号となる第2号を発行。カタログには「ダリ、ダリ、ダリ」と「追記:短いがわかりやすい美術史」を寄稿。
■1948年
・『描くための50の秘法』を出版。
・6月、スペインに戻る。
・11月、ルキノ・ヴィスコンティ演出のシェイクスピアの『お気に召すまま』がエリセオ劇場で上演される。舞台装置と衣装をダリが担当した。
■1949年
・ダリが舞台と衣装をデザインしたリヒャルト・シュトラウス原作の『サロメ』がロンドンのコベント・ガーデンにて上演される。その後、ホセ・ゾリーヤの『ドン・ファン・テノリオ』がマドリッドのマリア・ゲレロ劇場で上演される。
・『トリビューン』誌に「ダリの自動車」という記事が掲載される。
・12月、アナ・マリアが、妹の視点で書いたダリについての本を出版する。
■1950年
・妹の本への反論として、『メモランダム』という冊子を発行。
・『ヴォーグ』誌に「ダリのガイドでスペインへ」を掲載。
■1951年
・パリで「神秘主義宣言」とそれに基づいた作品を発表。
・カルロス・デ・ベイステギがヴェネツィアのラビナ・パレスで仮装舞踏会を企画。ダリはそこに自らがデザインし、クリスチャン・ディオールが制作した衣装で登場する。
■1954年
・ローマのパラッツォ・パラヴィッチーニでダンテの『神曲』を基にしたデッサンを展示する。この展覧会で、ダリがルネサンスを象徴する『形而上的な立方体』を登場させた。
・フィリップ・ホルスマンとの共作の本『ダリの口髭』が出版される。
■1955年
・シェイクスピアの作品を原作とした映画『リチャード3世』のプロモーションのため、リチャード3世役のローレンス・オリビエの肖像を描く。
・12月「偏執狂的批判的の方法論の現象学的様相」と題した講演会をパリのソルボンヌ大学で行う。
■1956年
・アントニ・ガウディへのオマージュとしての講演会をバルセロナのグエル公園で開催。
■1958年
・パリのフェリアで、エトワール劇場で行われる講演会のための12メートルのパンの製作を依頼される。
・8月8日、ダリとガラは、ジローナ近郊のロス・アンヘレス聖堂で結婚式を挙げる。
・カーステアース画廊での展覧会のため、『反物質宣言』を発行。
■1959年
・年末にダリは新しい乗り物「オボシペド(卵足)」を発表する。
■1960年
・ドキュメントフィルム『カオスとクリエーション』を撮影する。
・ジョセップ・フォレットから依頼された『神曲』が完成。そのイラストは、パリのガリエラ美術館に展示される。
・「または形:ベラスケスへのインフォーマルなオマージュ」展のカタログに「ベラスケス、絵画の天才…」という文を書く。
■1961年
・ヴィネツィアのフェニーチェ劇場で『スペイン婦人とローマの騎手』が上演される。音楽はスカルラッティ。5つの舞台デザインがダリ。バレエ『ガラ』は、振付がモーリス・ベジャール、舞台美術と衣装がダリ。
・アートニュースに「ベラスケスの秘密の数字を解き明かす」を掲載。
■1963年
・『ミレーの<晩鐘>の悲劇的神話』という本を出版する。
■1964年
・スペインの最高栄誉であるイザベル・ラ・カトリカ賞を与えられる。大回顧展を東京と京都で開催する。
・ターブル・ロンダ社から『天才の日記』を出版。
■1965年
・回顧展「サルバドール・ダリ1910-1965」がニューヨーク近代美術館で開催される。そのカタログにダリは「歴史と絵画の歴史のレジュメ」という文を発表する。
■1968年
・ニョーヨーク近代美術館で開催された「ダダ−シュルレアリスムとその遺産−」という展覧会に参加。フランスの五月革命に際して、ソルボンヌの学生に配布するために『わたしの文化革命』を発行する。
■1969年
・プボルの城を買い取り、ガラのために装飾する。
■1970年
・パリのギュスターヴ・モロー美術館で記者会見を開き、フィゲラスのダリ劇場美術館の計画について発表する。
・ロッテルダムのボイマンス・ファン・ベーニンゲン博物館が大回顧展を企画。
■1971年
・レイノルズ・モースのコレクションを集めたオハイオ州クリーブランドのダリ美術館が開館。
・マルセル・デュシャンに捧げるチェスをアメリカ・チェス協会のために制作する。
■1972年
・ノドラー画廊で、ダリがデニス・ガボールとコラボレーションして制作した世界初のホログラフィー展が開催される。
■1973年
・ドレーゲル社から『ガラのディナー』が出版される。プラド美術館で「ベラスケスとわたし」と題した講演会を開催される。
■1974年
・9月28日、ダリ劇場美術館開館。
■1978年
・ニューヨークのグッゲンハイム美術館に、ダリの最初の超立体鏡作品『ガラにビーナスの誕生を告げるため地中海の肌をめくってみせるダリ』が展示される。
■1979年
・ジョルジュ・ポンピドーセンターでダリの大規模な回顧展と同時にこのセンターのために考えた『最初の環境』が開催される。
■1980年
・5月14日から6月29日まで、ロンドンのテート・ギャラリーで回顧展が開催。この展覧会には251点が展示される。
■1982年
・フロリダ州セント・ピーターズバーグに、レイノルズ・モース夫妻所有のサルバドール・ダリ美術館が開館する。
・6月10日、ガラがポルト・リガトで死去。
・国王カルロス1世がダリをマルケス・デ・ダリ・デ・プボルと命名、爵位を与える。
・プボル城へ移り住む。
■1983年
・「1914年から1983年のダリの400作品」という大きな展覧会がマドリード、バルセロナ、フィゲラスで開催される。
■1984年
・プボル城が火事になり、フィゲラスのガラテア塔に移り住む。呼び鈴の火花が引火の原因といわれている。
■1989年
・1月23日、ガラテア塔で逝去。